教堂在彩绘玻璃的衬托下，使得内部更加显得色彩丰富，如同沐浴在神奇的仙境当中，让我们在参观时，都为这美和丰富多样的故事而吃惊和着迷。
彩色玻璃被全球工匠使用了数千年，是最古老的艺术形式之一。它的起源可以追溯到7世纪，当时彩色窗户开始装饰教堂、大教堂和修道院——通常代表宗教符号和圣经故事。这些在8世纪期间扩展到伊斯兰清真寺和宫殿世纪，到了中世纪，在欧洲无数的教堂中都可以找到。复杂的玻璃制品在哥特时期的纪念性建筑中达到了最大的辉煌，形成了巨大而精致的窗户，具有极其复杂的图形、图案和几何形状。然而，专门为着名的礼拜场所或古代建筑保留的日子已经一去不复返了。与创新的生产方法和新技术相结合，彩色玻璃在当代建筑中卷土重来，以其大胆、活泼的色调为无数建筑增光添彩。
总结彩色花窗的出现与中世纪基督教的发展关系密切，将彩色玻璃窗与教堂完美结合，并利用玻璃的透光性，巧妙的应用光线，使光线在透过彩色玻璃窗后变得更加绚丽，给人们带来了一种感官的享受以及强烈的心灵震撼。基督徒采用象征性的手法来表达自己的宗教信仰和情感，在教堂内部装饰上加强对光线的应用和色彩的处理，努力把教堂装饰得充满神秘气息。彩色花窗成为基督教宣扬教义非常有效的手段。参考文献：1、周志《从彩绘玻璃看哥特式艺术的审美特征》2、余太星《论哥特式教堂建筑结构与玻璃花窗的宗教寓意》3、陈晓娟《浅谈建筑中的光影设计与场所精神》4、赵迎《哥特教堂彩色玻璃窗之探究》
英国历史流派的风景画家，彩色玻璃设计师、插画家和雕塑家，唯美拉斐尔前派，设计的彩色玻璃在牛津大学伍斯特学院、威斯敏斯特教堂大放异彩。